Depuis les premières consoles, les jeux vidéo ont bien évolués. Et qu’on le veuille ou non, ou qu’on le reconnaisse ou non, ils sont partout et font quasi-partie intégrante de notre quotidien (oui, on vous voit au niveau 6 234 sur Candy Crush). 

Et ce qui évolue aussi, c’est la publicité dans les jeux vidéo ! Cette forme de communication immersive permet d’intégrer des messages publicitaires au cœur même de l’expérience ludique, en s’adaptant (dans l’idéal) aux spécificités des jeux. Aller, faites une petite pause, on vous emmène voir tout ça ! 

Publicité dans les jeux vidéo : une omniprésence mobile 

Il est important de retenir que le jeu vidéo est un terrain qui va bien au-delà du cliché que l’on se fait du gamer et qu’en 2023, on comptait plus de 3,3 milliards de joueurs dans le monde. 

On le sait tous, le jeu vidéo se déploie aujourd’hui sur une multitude de plateformes, que ce soit sur PC ou consoles, mais aussi et surtout sur mobiles ! Et comme on le sait tous, ces petites bêtes nous suivent partout. Vous l’aurez compris, cette omniprésence des téléphones dans notre quotidien en fait une plateforme privilégiée par les marques ! Parce que si certains s’occupent dans les transports en regardant leurs mails ou en scrollant sur TikTok, d’autres s’adonnent à leur meilleur parti de mots mêlés ou de Clash Royal. 

La publicité in-app

La publicité in-app reste la stratégie de monétisation clé sur mobile. Ces publicités peuvent être statiques, ou dynamiques ! 

Si elles sont statiques, cela veut dire qu’elles ont été intégrées dans le code du jeu, ce qui les rend difficilement, voire pas modifiables. Par contre, si elles sont dynamiques, elles peuvent être mises à jour en temps réel et donc permettent un meilleur ciblage et une meilleure flexibilité ! 

Il existe alors plusieurs formats, tels que le format bannière en haut ou en bas de l’écran et le format interstitiel, remplissant tout l’écran lors de pauses naturelles du jeu ou entre deux niveaux par exemple. Celui-ci favorise donc une visibilité maximale ! 

Le plus important reste de créer des publicités adaptées à l’affichage pour qu’elles ne soient pas perçues comme dérangeantes. Cela implique de faire en sorte de rendre le contenu intéressant pour le joueur, pour qu’il continue de les consommer. 

On compte aussi les publicités à récompense, à savoir le MUST sur mobile : et vous y avez forcément déjà été confrontés. Mais si, vous savez, quand vous devez regarder une pub pour recevoir un bonus sur le jeu. Ce format est d’ailleurs plébiscité par 76% des joueurs mobiles, ce qui en fait le plus courant ! 

On retrouve également les partenariats personnalisés, quand la publicité s’invite dans le scénario du jeu. C’est dans ce cadre de partenariats que l’on pouvait voir Pikachu avec un pull Nike et Barbie dans Candy Crush ! 

Source: GooglePlay

On termine avec les produits personnalisés, où l’on peut retrouver au sein du jeu des personnages ou accessoires de la marque, des objets exclusifs… Enfin tout ce qui permet à la marque de s’ancrer dans l’univers du joueur !  

La valeur ajoutée : l’engagement ! 

Ces formats fonctionnent autant puisqu’ils proposent une visibilité maximale grâce à des messages adaptés au contexte du joueur et une expérience enrichissante pour les pubs les plus malines, qui arrivent à limiter la lassitude des joueurs et à augmenter leur engagement en offrant une vraie plus-value. 

Par exemple, dans Les Sims, la collaboration avec Ikea propose un catalogue de meubles à utiliser en jeu. Il s’agit d’une immersion subtile qui renforce l’affinité entre la marque et le public, sans les déranger, ni obstruer leur expérience de jeu ! 

Source: Reddit

Les bénéfices et défis du gamevertising 

Les avantages de la publicité in-game sont nombreux ! 

Se rapprocher de son audience (idéale)…

Pour les annonceurs, c’est l’occasion parfaite d’interagir avec leur audience idéale, souvent difficile à atteindre via les médias traditionnels. La publicité in-game permet aussi de se rapprocher d’une audience diverse, puisque les joueurs de 35 à 54 ans sont presque aussi nombreux que ceux de 16 à 24 ans ! Cela démontre une fragmentation croissante des audiences et oblige les marques à diversifier leur approche pour rester pertinentes ! 

… mais devoir lutter contre la fatigue publicitaire

La perception de la publicité comme intrusive reste le plus gros obstacle à surmonter. C’est pour cette raison qu’il est indispensable de respecter la pertinence et la cohérence avec l’univers du jeu pour d’une part garder une cohérence avec l’image de la marque, mais aussi et surtout ne pas venir perturber l’expérience du joueur. Auquel cas, cela contribuerait à la fatigue publicitaire. Même les joueurs les plus passionnés peuvent être lassés par une surdose de messages ! 

Vers un futur prometteur ! 

En tout cas, les perspectives sont très prometteuses pour l’avenir !  Ce qu’il faut retenir pour l’instant, c’est qu’une stratégie réussie repose sur l’authenticité, la créativité et la personnalisation. Les joueurs ont clairement exprimé leurs préférences, ils aiment les publicités qui valorisent leurs jeux préférés, améliorent l’expérience ludique et, surtout, qui ne les dérangent pas !

En résumé, la publicité dans les jeux vidéo constitue un pont essentiel entre le marketing immersif et l’interactivité, offrant aux marques un terrain d’expression quasi infini. En combinant intégration réfléchie et respect du joueur, les annonceurs peuvent non seulement capter l’attention, mais créer une réelle connexion émotionnelle durable ! 

Du 14 au 16 novembre 2025, la deuxième édition du Stream for Humanity a confirmé sa place comme l’un des événements caritatifs digitaux majeurs en France ! Regroupant une trentaine de créateurs de contenu influents sur Twitch, ce marathon a permis de récolter plus de 1,5 million d’euros au profit de Médecins Sans Frontières et du Secours Populaire. Une somme conséquente qui illustre l’engagement important des générations connectées et solidaires ! Nous, ça nous réchauffe le cœur. Reste à voir comment les marques peuvent saisir ces nouvelles opportunités !

Le spectacle digital au service de la solidarité 

Si l’événement est d’abord une victoire collective de la communauté du streaming, il symbolise aussi une profonde évolution dans la manière dont les marques peuvent aujourd’hui s’inscrire dans une démarche responsable, innovante et surtout pleinement interactive. Au-delà de la collecte, le Stream for Humanity invite à repenser la communication solidaire à l’ère du digital, avec des enseignements puissants pour les annonceurs !

Cette mécanique ludique et participative renouvelle l’expérience caritative traditionnelle, qui devient ici un vrai spectacle accessible à tous, et en direct.

Le climax de ce rassemblement virtuel a été atteint avec le match caritatif organisé au stade Jean Bouin à Paris, rassemblant streamers, sportifs et artistes autour d’une même cause. Ce moment fort a renforcé le sentiment d’appartenance à une communauté, renforçant la viralité de l’événement sur les réseaux sociaux et dans les médias traditionnels. Le dispositif global nous offre une vraie leçon de comment la combinaison du digital et du réel peut amplifier la portée d’une campagne !

Source: chaîne Youtube AnimematueLive

Des chiffres qui parlent d’eux-mêmes

Au-delà de la mobilisation humaine, les chiffres témoignent de l’impact de Stream for Humanity : plus de 1,5 million d’euros récoltés, un pic à 100 000 viewers simultanés sur Twitch et plus de 500 000 interactions sur les réseaux sociaux en trois jours. Pour les marques, ces indicateurs chiffrés traduisent non seulement une grande visibilité, mais surtout un engagement puissant et durable auprès d’une cible qualitative.

En comparaison, le Z Event 2025, qui s’est déroulé en septembre dernier, a rassemblé plus de 50 streamers et mobilisé près de 10 millions d’euros en 50 heures, démontrant une réelle philanthropie (qui plus est, en pleine croissance). Ces événements fonctionnent essentiellement par leurs possibilités d’interactions qui favorisent un important partage d’émotions.

Source: RadioFrance

Une opportunité pour les marques 

Pour les marques, des évènements tels que Stream for Humanity et le Z Event représentent un important levier d’engagement et de visibilité auprès d’une audience jeune (généralement 15-35 ans), hyper connectée et sensible aux valeurs d’authenticité et d’impact sociétal. Il faut cependant garder en tête que ce terrain nécessite une vraie compréhension des codes, des attentes et des mécanismes, tous propres à la culture digitale.

Comment s’engager efficacement ? 

Sponsoriser le cœur de l’évènement 

Devenir partenaire officiel offre une visibilité garantie, via des intégrations dans le dispositif live, des mécaniques de challenges co-brandés et la possibilité d’animer des activations sur les réseaux sociaux et en points de vente. Lorsqu’il est pensé dans une logique d’expérience plus que de promotion, le sponsoring crée un lien émotionnel fort ! 

Co-créer avec les streamers ambassadeurs 

Les créateurs de contenu sont devenus des influenceurs majeurs notamment grâce à la relation de confiance qu’ils arrivent à établir avec leur audience. Les marques gagnent donc à développer des partenariats sur mesure, en associant leur offre à des contenus authentiques, immédiats et interactifs comme des donations goals, des sessions « behind the scenes, ou des placements de produits (discrets) et crédibles.

Activer une communication parallèle pertinente

Même hors du sponsoring formel, il est possible de s’associer à l’événement par des campagnes solidaires relais, en créant des contenus dédiés, des challenges ou des opérations de mécénat digital. La clé réside dans la cohérence entre les valeurs défendues et les actions menées, et dans la manière de s’adresser à une audience exigeante et difficilement captive.

Pérenniser un engagement responsable et transparent

Le public de ces événements valorise particulièrement la transparence sur l’usage des fonds et la sincérité de l’engagement. Pour une marque, imaginer un mécénat continu, une animation régulière des communautés et un reporting clair des impacts permet de construire une relation durable et de dépasser le moment éphémère du live caritatif.

Ce que l’on retient de ces évènements

Le Z Event reste une référence, notamment par son ampleur et son habileté à fédérer un très grand nombre de talents sur un temps court, avec des montants records. Stream for Humanity, en proposant une édition plus ciblée, à la fois digitale et hybride avec un événement physique, ouvre un nouveau champ de possibilités, plus diversifié et plus inclusif !

Ces deux événements enrichissent donc le panorama de la communication caritative live en adaptant les mécaniques aux communautés concernées et aux enjeux du moment. Pour les marques et communicants, observer et participer à ces initiatives est indispensable pour saisir les tendances et innovations qui vont dessiner l’avenir du marketing social.

Stream for Humanity 2025 montre alors que la communication solidaire connaît une réelle révolution, portée par la puissance des plateformes digitales, l’engagement authentique des créateurs de contenu et la capacité des marques à innover dans leurs modes d’action. Ce phénomène doit être suivi de près par les professionnels de la communication qui y verront une source d’inspiration et un large et unique terrain d’expérimentations !